唐涤生简介

唐涤生 著名粤剧编剧家（1917.6.18-1959.9.16）。广东省中山人，于中山纪念中学毕业，后进入上海美术专科学校，又曾在沪江大学修读中文。抗日战争爆发，他到香港投身薛觉先领团的觉先声剧团，跟随名编剧家南海十三郎学习撰曲编剧，后为冯志芬（原觉先声剧团编剧，《胡不归》的作者）的得力助手，并受冯志芬影响较深，他的编剧风格，初期跟随俗流，后期闯出新路，尔后又受文明戏影响，词句相当俚俗。到了成熟期的唐涤生，力求剧本词曲的优美，注重文学性，因而吸引了不少知识界人士和青年人观赏粤剧，为粤剧争取了新的知音。
唐涤生在短短一生编写了一百多部作品，以《白杨红泪》一剧奠定了他的编剧地位，他编写《帝女花》时，接受了著名音乐家王粤生的建议，把广东音乐大调《秋江别》与《妆台秋思》分别谱入该剧《庵遇》与《香夭》两场戏中，这两首曲调旋律典雅，填词流畅，不仅为海内外广大听众喜闻乐见，还传遍了两广的流行歌厅，青年人也能接受，收到雅俗共赏的效果。唐涤生的作品重视情节，紧凑有戏，以情感人。他的许多作品大都取材于古典戏曲，如把汤显祖的《紫钗记》和《牡丹亭》改编成粤剧，改编得相当成功，为粤剧传统剧目增添了新的瑰宝。唐涤生的作品又善于“因人设戏”和适应观众追求，他于四九年八月为陈锦棠领衔的锦添花剧团开新戏《金瓶梅》，也获过不少编剧奖。唐涤生还为新马师曾领衔的新世界剧团，编过《新小青吊影》与《新客途秋恨》，由于冠上“新”字，他便可以增添情节，不受原来故事的约束。当时有些行家称赞他为“能新”的剧作家。
唐涤生成名于五十年代，帮助他在事业上取得成就的有他的妻子，京剧名伶兼舞蹈家郑孟霞，另一位则是粤剧名伶白雪仙。五四年开始与任白合作是他事业的巅峰期，最早的作品有《唐伯虎点秋香》《画里天仙》，五六年任白组“仙凤鸣”剧团，他亦自此专注为她们编剧，一共改、编了十多部名剧，《帝女花》、《紫钗记》、《牡丹亭之惊梦》等即是其中的经典，至今仍在舞台传演，历久不衰。五九年任白在“利舞台”戏院首演他的新作《再世红梅记》时他在座位上忽然昏倒，翌日溘然辞世，享年四十三岁。如此天纵英才不幸早夭，岂不令人扼腕惋惜。他生前的不少作品，如《帝女花》、《紫钗记》、《蝶影红梨记》、《再世红梅记》、《牡丹亭》等，至今仍广泛流传。为了纪念他对粤剧事业的贡献，香港于1989年和99年的5月至12月间，举办“唐涤生作品回顾”，反响热烈。
唐氏作品才华炫目，这与他曾在上海接受大都会式的文化思想有很大关系，他对事物的认识远比他的前辈、同辈更为深刻，亦由此奠定了他在创作构思上的大胆取舍。此外他更钻研古典文学，故他的作品遣词典雅，富有华采，最突出的地方是他深谙戏曲之道，高低急缓错落有致，更不会因曲害词，因词害意，他在粤剧剧本史上的功绩是有目共睹的。而1942年他与京剧名伶兼舞蹈家郑孟霞成婚，这使到他能广泛吸取京剧和舞蹈中的艺术元素转注入粤剧中，唐涤生作品特点是不拘泥于旧戏曲的模式，对传统粤剧作出不少研究和敢于改革，如使用立体布景，勇于编排舞蹈，着重灯光效果，善用古曲入乐，刻划人物传神，做到雅俗共赏。
时至今日任白唐的魅力依然不改，反映唐涤生与任白故事也被编成舞台剧《剑雪浮生》，大受戏迷欢迎，详情可见剑雪浮生的有关报道。同时，秋盈这位因喜欢文学而认知唐氏作品又从这些作品中对粤剧粤曲有了新的认识和好感