美术家写给冯刚毅的一封信

世哥（“世”是冯刚毅的小名，故人们尊称他为“世哥”）：

   您好！感谢您送我的金碟《琴心记》——一曲凤求凰，赋咏白头吟，优美婉转，绕梁三日。

   7月31日，高兴看到了您主演的《驼哥的旗》。戏曲艺术表现现代题材，是一个方向。近几十年的实践，已经证明，这种题材的表演已经获得了不少成功的经验。由传统戏向现代戏的进发，自然路途艰辛，还需做出更大的努力，更长时间的探索。此中，除了艺术家必须全身心地投入现代新生活的怀抱，深刻地认识生活，还有一个表现形式、表演手段的继承和创造，而且更着重于创造的问题。戏曲艺术不同于电影艺术要求生活化的表演去刻画人物，戏曲艺术却是以一种抽象于写意、生活自然形态的独特表演形式表现生活、刻画人物。戏曲艺术无论在说、唱、形体与做工上都需要从生活中提炼出整套表演程式。这是多少代观众所喜闻乐见，多少代艺术家刻苦创造的艺术成果。现代题材的戏曲艺术，首先要展示现代不断演变的丰富多彩的生活内容，挖掘更为深广的、更为厚重而多元化的思想内涵。同时，也必须在传统的戏曲艺术的源流发展、创造新的表现形式、新的表演艺术语汇，与新的现代生活内容的展现相谐和，并为现代观众所认同和喜闻乐见。我以为，问题的难度不在于此。惟有经过长期的探索和实践才能有新的创造，这无疑需要若干代人的不断努力方可实现的。

   不少现代题材戏曲艺术表演的成功面世，已经为我们提供了鲜活的启迪。贵团《风雪夜归人》、《情系中英街》以及《驼哥的旗》等等的创造性演出，就是生动有力的范例。现代戏的创作和传统题材剧目的创新演绎，正是深圳粤剧团充满勃勃生机、深受观众喜爱的重要缘由。当然，富于独特艺术个性的出色表演艺术家的领衔主演出是不可或缺的。

   您是著名的小生，演起驼哥的丑生戏，全新的行当对您是一种挑战。我们倒是以一种陌生感去关注着、感受着，然后重新认识了您——冯刚毅！对于驼哥丰富、厚实、生动感人的形象的细腻而恰切的刻画，表明您面对挑战已经获得了成功。从小生变换了丑生，这需要一种勇气，一种无私而进取的崇高的艺术精神！演艺界中，这是难能可贵的。凭着您的勤奋好学，对艺术的执着，靠着您长期实践中对于粤剧艺术的深刻而独到的理解和领悟，靠着您的文化底蕴与艺术功力，我深信在您面前是没有不可攀登的。记得去年纪念粤剧艺术大师马师曾百年诞辰学术研讨会，您是带领了深圳粤剧团10多位同道前来参加的。那情景很使我感动。可见您是十分看重舞台下的艺术修炼的。听了南北戏曲艺术家和理论家们的发言，我确是收益不浅的。

   《驼哥的旗》，因为非常难得地以一个令人信服的丑生形象作为主角，而打破了多少年以来以生、旦传统领粤剧舞台的单一局面，预示着粤剧各个行当各领风骚的丰富多彩的生动的面貌得以复苏，粤剧艺术得以更全面的发展，并将会更大地满足广大观众多方面的审美需求。

   《驼哥的旗》的面世，我想是会给人们不少启迪的。为你们的成功演出感到高兴并表贺意！

   匆匆于此

   握手！

                                                              梁鼎英（岭南美术出版社的编辑）

                                                                   2001年8月12日

（原载于2001年第6期《南国红豆》）