当粤剧遇上交响乐

粤剧与交响乐的合作是曲艺界的一次尝试。

    2002年1月27日晚，尽管下着小雨，但前往友谊剧院观看大型“粤剧交响乐音乐会”的观众还是络绎不绝。很多人在门口等着退票。人们都想知道，当粤剧遇上交响乐会是什么样子？而喜爱粤剧和交响乐的观众则更有福气，不仅能看到自己喜爱的艺术形式，还能免费欣赏到另一种艺术形式。这种效果绝不是单纯的1＋1＝2，而是另外一种全新的体验。

   台上 粤剧与交响乐水乳交融

    在没有观看演出之前，很多观众有一个疑虑：西洋乐器和民族乐器如何配合？粤剧演员如何去适应跟以往不一样的糅合两种完全不同的乐器来演唱？这些疑虑随着演出的开始都慢慢从观众的心里消退。当身旁的观众发出开心的笑声时，我知道演出得到了观众的认可。

图为粤剧名伶红线女在演唱。

    而台上，从灯光、舞台设计，到每首曲子的表演，都显得那么水乳交融。以前只是分开看过单一的粤剧或者交响乐以及合唱。但三者同时放在一个舞台，就给台下的观众一种视觉和听觉上强大的冲击。首先，粤剧演员的演唱弥补了单一的交响乐，类似歌剧演员的演唱。当晚，红线女、丁凡、倪惠英等粤剧名伶的出现不亚于当今流行歌星的出场。其次，合唱团的合唱在情感和旋律上弥补了粤剧本身难以达到的缺憾。比如，在粤剧《范蠡献西施》选段《梦会太湖》中，当唱到动情处，合唱团的合唱一咏三叹，在旋律上听起来更有意境，同时在气势上烘托了情感。同样，在《易水送荆轲》中，合唱的功效可见一斑。合唱使粤剧在听觉上不再单一。最后，交响乐队可以根据粤剧情节的发展来烘托气氛，在《梦会太湖》中，范蠡跟西施的对唱时，最像人声的小提琴的抒情性在传统粤剧中可能是听不到的。

    整台晚会给人感觉气势宏大，是中西合璧的结晶，粤剧在某种意义上已经交响化了。

    台下 两种乐迷各抒己见

丁凡

    音乐会结束后，粤迷和交响乐迷发表了他们的心声，尽管双方喜爱的是不一样的艺术形式，但总体上都能接受这一新鲜的艺术表演，并度过了一个愉悦的夜晚。

    土生土长的何女士是带着自己的母亲前来观看演出的，她说从小就喜爱看粤剧，以前广东人都挺爱看粤剧的，对这些粤剧演员也很熟悉。近年来很少有机会看到这样大型的演出，平时只能通过电视或广播才能听到粤剧。她说，其实在文革时就见过芭蕾、京剧和交响乐的结合，但看到粤剧和交响乐结合还是第一次。

    当红线女出场时，何女士很高兴，对她母亲说，红线女出来了。在某些名段上演时，她还能跟着哼唱这样喜欢传统粤剧的观众，对交响乐运用到粤剧中并不反感，反而觉得比传统粤剧更有气势，因为交响乐的加入，变成了不仅仅是来听唱腔的。何女士还注意到合唱团唱的虽然是西洋腔，但融入了粤剧的唱腔，听起来很美。因此何女士还有一个心愿，希望这台晚会能录制成 C D，相信会有很多人买。

倪惠英

    从北京刚来广州工作才半年的小白，还听不懂粤剧，但他说曲目的旋律很好听，特别是词比流行歌曲委婉（因为舞台两旁打有字幕）。对于粤剧和交响乐的融合到底会比传统的粤剧强到那并不清楚，因为他没听过传统的粤剧。但对于现在强大的管弦淹没了戏剧特有的那种单纯的打板觉得不太习惯，没有原来戏剧特有的音色，不过对于戏剧现在的改革认为自然有它的好处。（本报记者沈远安、吴聿立／文吴聿立／图）

    粤剧音乐：改革势在必行

　　粤剧音乐的改革，势在必行。这是笔者采访到的对这一问题的主流看法。用交响乐伴奏，是汲取京剧改革和粤剧唱腔及伴奏的实践经验，扩展与丰富粤剧伴奏音乐的表现力，对于粤剧面临新世纪在更大的空间争取青年观众的喜爱，是一个非常重要的尝试。

    粤剧交响化也引出了关于粤剧改革甚至戏曲改革的众多话题。一是要不要改革。舆论历来对传统戏曲的改革颇多议论，

罗天婵

作为中国传统文化精华的戏曲发展至今到底该走向何方？反对戏曲变革的观点主张留住传统戏曲的原汁原味，却忽略了戏曲生存的意义，戏曲产生于民间，也将生存于民间。只有不断适应时代的需要，才能不断发展，这是任何一种艺术形式生存和发展的必然规律。国家一级作曲家万霭端指出，如果粤剧再不能适应时代的发展，找不到观众，即使有政府的大力保护也只能成为束之高阁的祭品，这是粤剧真正的危机。可见，顺应时代的发展进行必要的改革是焕发戏曲生命的惟一途径。二是戏曲要怎样改革。不可否认的是，和很多戏曲一样，粤剧也是一门综合的表演艺术，对于她的改革应该是全方位的改革。包括表演、唱腔、音乐、剧本等等。这都需要反复多次的探索和尝试。此次粤曲音乐的改革，不仅仅为戏曲音乐的改革作出了尝试，而且以此推动大家对戏曲改革的关注。作为中国国粹的戏曲的改革，既要有对传统的继承，又要有创新，既能发挥戏曲的古老魅力，又能使它焕发新的生命力，这的确需要更多的人献计献策。